2025年12月11日，中国作家协会副主席张炜先生受邀走进天津大学人文艺术学院，围绕数字时代文学的价值、创作内核与大学文学教育等核心议题，开展题为“文学之于大学，文学创作之于国家”的对谈和座谈交流。对谈由天津大学英才教授、中国语言文学专业研究生导师马知遥主持。人文艺术学院党委书记吕静，党委副书记、副院长王用源，副院长孟兆熙，以及部分学院师生代表参加了活动。
张炜的创作生涯与中国改革开放以来的文学发展同频共振，从《古船》对历史与人性的深刻叩问，到《九月寓言》对民间智慧的瑰丽呈现，再到《你在高原》这部史诗巨著对知识分子精神历程的全景描绘，其作品始终以丰沛的创造力、厚重的思想容量和独特的艺术风格，将个人文学探索与民族命运、人类精神境遇紧密相连。张炜曾获茅盾文学奖、全国优秀短篇小说奖、《亚洲周刊》全球十大华文小说之首等多项殊荣，他是中国唯一一个获得包括茅盾文学奖在内的文学创作领域“七大奖”的“大满贯”作家。
不可复制的精神表达：文学是独特的生命现象
马知遥与张炜对谈
对谈环节，马知遥系统梳理了张炜的创作脉络与文学贡献，并邀请张炜就数字时代下的文学创作分享观点。张炜聚焦数字时代文学的发展现状，指出当下文学作品出版呈现出“普泛化与庸俗化”特征。近年来长篇小说出版数量剧增却难见精品，这一现象并非意味着文学被“边缘化”，而是折射出数量与质量之间的失衡困境。他表示，文学创作是世界上最复杂的精神劳动，其价值无法简单用“进步”来衡量，也难以被人工智能（AI）取代——文学是独特的生命现象，是高度个人化、不可复制的精神表达，这正是文学区别于科技的核心特质。
谈及文学与大学的关系，张炜提出“文学是生命本能，而非专业”的核心观点。他认为，古今中外的文学杰作多出自“业余”写作者，中文系的价值在于提供系统的文学训练，但真正的文学创作力量需扎根生活——“深入生活不是奔赴所谓‘第一线’，而是认真、正直地活在当下”。他同时强调，中文系应成为大学的“精神高地”，对抗技术主义与功利主义的异化，守护人文理想。
阅读与创作应答：文本细读与创作积淀
在对谈中，马知遥提出，面对数字时代碎片化阅读的冲击，大学教师应如何引导学生回归纸面经典阅读的问题。张炜对此表示，经典文学的精神价值与审美深度是网络爽文无法替代的，教师需要引导学生通过文本细读、经典赏析等方式，让学生感受语言文字中的思想闪光与人性温度，在大学校园中营造深度阅读的氛围。
针对马知遥提出的远行、悲悯、孤寂求索、圣洁、劳动等创作关键词，张炜结合自身创作经历逐一解读：远行是刻入其创作的生命体验，胶东半岛的游走经历成为《你在高原》等作品的叙事底色；悲悯源于对苦难的深刻体悟，是经历苦难后超越个人得失的精神升华；孤寂求索则来自童年与自然相伴的成长历程，独处与自然的联结为其提供了源源不断的创作灵感；而劳动是文学创作的本质。他坦言，每部长篇小说的构思都需在心中沉淀15年以上，拒绝碎片化写作，坚持为每部作品锻造独特的语言体系。
座谈环节，人文艺术学院教师周游、刘垚瑶等就如何在网络阅读潮流中引导学生回归经典文学纸面阅读、感悟文字之美与思想深度、当代网络文学的现状及其对经典阅读的冲击等方面，与张炜展开对话。
此次对谈与座谈交流持续两小时，张炜以宏阔的创作实践与深沉的现实关怀，为在场师生揭示了文学创作的内核与时代价值。此次对谈不仅是一次与文学大家面对面交流的宝贵机会，更是一场关于文学使命、时代担当与精神培育的深度思辨。
人文艺术学院自建院以来，将“文学+中国之治”作为人才培养的特色方向之一，激励师生贴近时代脉搏，深耕人文沃土，切实肩负起讲好中国故事的重要使命。据悉，学院将持续邀请国内外知名文学、艺术大师走入校园，与师生面对面交流，持续打造高层次、常态化的人文交流平台，营造校园文化氛围，涵养全校学生的人文素养，助力学校人才培养与学科建设。
